“艺术展”总会令人联想到美术馆和艺术家，带给人的感觉总离不开“高大上”。而日前在小洲艺术园区内举办的第六届小洲艺术节，却令艺术不再是“可远观而不可亵玩焉”。通过年轻艺术家各式各样亲民式新媒体艺术的展示，让人感慨原来艺术不但能离我们这么近，而且还能这样“玩”。

小洲文化：

打破低调

广接地气

以“小洲艺术节”为代表的“小洲文化”由来已久，艺术节则是小洲艺术园区的一个缩影，这里除了聚居了一批热爱艺术、享受生活的艺术家，还有一批时常光顾并数量不断增长的朋友们，他们尝试着走近艺术，更好地享受生活。艺术节主办方负责人之一祁霄莉告诉记者，艺术并不是离我们很遥远的东西，艺术区的存在能让大家比较快地接触艺术，进而慢慢向上提升兴趣——想让艺术以一种比较亲民的方式呈现，在“没有压力”的环境中接触。

“目前常来的小洲艺术区的群体包括大学生、社会年轻人，其实基本都是普通的老百姓，节假日的时候会光顾，他们见到这些‘稀奇古怪的东西’都会先来了解一下。在他们产生兴趣后，我们会在这种氛围中进行艺术传播，让大家慢慢走入这种氛围，渐渐留意身边的艺术现象，再尝试以新的姿态走入美术馆进行更好欣赏。”祁霄莉表示，过去在公众参与度方面可能“过于低调”，这一年来开始渐渐打破这种局面，开始参与到比较大型的作品展览，从独立艺术家的个展倾向于更加大型的展览和活动，让更多人参与其中。

以新媒体艺术

提升“体验度”

这次艺术节的最大亮点之一是新媒体艺术，新媒体艺术公众体验向大众展示了一个新奇精妙的艺术世界——在这里，声音不仅能入耳，也能转化为实体的“声音雕塑”映入眼帘；在这里，你的影像代替你置身“雨中”，这一刻是否感慨偌大世界里那个孤寂、单薄的自己；在这里，当单车上的你发动马力，动能转化为电能点亮眼前墙面上一个个生动美丽的图案。据祁霄莉介绍，其实“新媒体”这一概念在国内并不被太多人认识，最近两年才逐渐走进公众的视野，它是一种“科技艺术”，将声、光、电结合，公众体验度比较高。“我们希望公众能跟艺术家、作品实现更好的互动，新媒体艺术就是一个很好的展示方法。”

在未来，艺术展会侧重于加强公众体验，富有更多的音乐元素，举办创意市集等等。与艺术家的“碰撞”，能令参与者产生不少有趣的体验——跟一大群志同道合的年轻人在一起，产生一种“纯粹的骄傲”；而当进入这个“圈子”以后，可能你从小崇拜的艺术家，或者从教科书里了解到的艺术家，现在有机会跟他们面对面交流，甚至成为朋友。

现场声音

比单纯的展览更有趣

飞飞，大学城学生：

小洲艺术节上的一系列新媒体公众体验，我觉得很神奇，类似于“小发明”、“小制作”等等，我觉得它们很魔幻、很奇妙、甚至不可思议。这种能感应人的娱乐器材，如果以后能得到推广和应用，肯定比单纯的展览多很多乐趣。

走近艺术节

互动科技

令艺术感官性剧增

依托创新技术的强大威力，凭借互动性、综合性和强烈的现场感，“新媒体艺术”已经成为与架上艺术、装置艺术并驾齐驱的主要观念艺术媒体。

科技数码公司CEO兼新媒体艺术家Tony告诉记者，相对于传统艺术而言，新媒体艺术可以让作品与更多的观众进行有触感的交流。随着互联网和其他基于计算机技术的传播媒介的发展，单向交流的垄断已经被打破，互动正成为一种趋势。“其实有很多朋友对艺术是感兴趣的，即便不是从事艺术领域的职业，也愿意前来看新媒体艺术展，可能基于新媒体艺术是比较新奇好玩，加上融入了人机互动的技术，所以让公众更容易理解与接受艺术作品。”

油画+水墨：

艺术是一种“流动的变化”

钟庆生活和工作在小洲艺术区，是一位职业艺术创作者。他将自己形容为“让油画与水墨完美契合的艺术家”。他之前一直从事油画创作，在专业学习阶段也都是一直在接受造型方面的训练。“但水墨元素是我一直以来的喜好，而我对传统水墨又有自己的看法和态度，心里对它可能存在些许‘不满足’，于是我就很自然地慢慢把水墨转化成自己的语言去表述和展现，这其实是一个很自然的结果。”钟庆觉得，绘画是一个需要“回归自我”的东西，是自己的事情，所以他不想和别人画得一样，更想表达出自己的想法，包括形式、色彩等等。在造型、油画方面的功底，让钟庆能够更好地把水墨和这些元素相结合，整个过程十分自然。

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